DIsciplines

LES COURS

  • Cours Eveil & Initiation 
  • Enfant, Ados & Adultes 
  • du niveau débutant au niveau confirmé
  • Atelier 
  • Professeurs invités
  • Préparation scène et concours (ainsi qu’une préparation à l’EAT)
  • création
  • Voyage danse
  • Possibilité de cours particulier

Professeurs Diplômés d’états 

Inscription toute l’année et Cours d’essai gratuit 

« L’apprentissage et la pratique de l’art de la danse font appel à une éducation artistique mettant en jeu le corps : ces activités peuvent entraîner des risques physiologiques importants, notamment pour les plus jeunes. C’est la raison pour laquelle un Diplôme d’Etat obligatoire pour l’enseignement de la danse a été institué par la loi du 10 juillet 1989, dont la mise en oeuvre a été confiée au ministère chargé de la Culture et de la Communication.Cette loi a notamment pour objectif d’assurer aux élèves et aux familles, par la création d’un Diplôme d’Etat, une réelle garantie de la qualification des enseignants des danses classique, contemporaine et jazz. L’arrêté du 11 avril 1995 fixe les modalités de délivrance du diplôme d’Etat de professeur de danse.

C’est ainsi que l’entrée en formation au Diplôme d’Etat est subordonnée à la réussite d’un Examen d’Aptitude Technique (E.A.T.) comportant trois options : danse classique, danse contemporaine et danse jazz.

L’arrêté fixe également la composition de la commission nationale chargée de statuer sur les dispenses du Diplôme d’Etat au titre de l’expérience confirmée en matière d’enseignement de la danse ou de la renommée particulière. »

Le D.E est un diplôme homologué de niveau III (bac+2)

JAZZ : La « danse jazz » ou « danse modern’jazz », est difficile à définir car elle englobe une infinité d’influences, elle se réinvente à chaque création. Elle est tellement métissée que chaque professeur imprime sa marque, son style dans ses cours. c’est une ouverture culturelle: un « melting-pot ».  

Ressentir la musique elle y tient une place plus qu’importante il faut la vivre. Danser dans le sol avec une mobilité du bassin et de la colonne, danser avec des isolation et des spirales. La danse JAZZ est une énergie, une danse technique et expressive.les sentiments y foisonnent.

 

CLASSIQUE : Cet art est souvent synonyme de grâce, de fluidité, de légèreté mais aussi de tenue. Le placement est important comme l’en dehors, l’alignement tête cage bassin, le plié… Le cours est constitué d’exercices à la barre et au milieu. La danse Classique est une excellente base pour toutes autres danses.

La danse classique est une discipline ouverte à un large public. Oubliez tous les préjugés, Elle peut s’adresser tant à des professionnels qu’à des amateurs de tout âge.  Le cours de danse classique est avant tout un moment de détente et de plaisir.

URBAN: Plus qu’une danse, le hiphop se veut un mouvement, une attitude, un état d’esprit. Il né à New York dans les années 70 c’est : s’habiller, chanter, danser selon des codes popularisés. L’idée permet de canaliser la violence urbaine des quartiers du Bronx pour commencer à l’amener vers la compétition artistique. Regroupant la danse, le chant, la peinture et la musique,  le hip-hop devient alors un véritable phénomène mondial de société. Radicalement contestataire et festif, il est porteur de valeurs comme le respect, la tolérance et l’énergie positive, le hip hop devient rapidement un langage pour des jeunes du monde entiers.

DANSE AFRICAINE: La danse Africain est une danse primitive qui se pratique les pieds nus. Ces danses ont toutes un contexte géographique, historique et social différent. Le cours d’Africain permet de se libérer au rythme des tamtam. c’est un véritable lâcher prise, le corps entier est suscité. Recommandé aussi pour les personnes stressé c’est un véritable moyen de se « défouler » et de se décontracter.

Les genoux sont fléchis et le dos en avant. La courbe du corps est une position typiquement africaine. 

AFRO-JAZZ: L’Afro jazz est une danse issu de la danse Africaine et Jazz, mélange rythmique, dans le sol, technique, multi-culturelle.  

Les cours d’EVEIL: L’éveil à la danse s’adresse aux enfants de 3 / 5 ans pour préparer l’élève à aborder les techniques de la danse. Pour emmener l’enfant vers l’éveil et la découverte de la perception, de la créativité et de la sensibilité artistique. Pendant la séance nous pouvons nous servir d’objet (cerceau, ballon, plumes, foulard, chapeau) est un outil pédagogique essentiel pour permettre de rendre la danse plus concrète pour les enfants. Il nous sert à construire l’espace, à amener une certaine qualité de mouvement, à nourrir l’imaginaire.

Exploration de l’espace et du temps. Reconnaissance et expérimentation ludique d’éléments gestuels simples, mises en situation chorégraphiques, musicales, théâtrales…

Les cours INITIATION :ce cycle vient en continuité du cycle d’éveil. Il accompagne les jeunes danseurs vers une danse plus précise. Découverte de la sensibilité artistique et de la créativité, Prise de conscience de l’écoute des sensations, Approche d’une structuration corporelle fondamentale en danse, ainsi l’enfant abordera les bases techniques communes à la danse classique, jazz et contemporaine et travaillera les fondamentaux de la danse (espace, poids, temps, flux

Développement de la musicalité, de l’habilité corporelle, de la relation aux autres,. Expérimentation du mouvement dansé et des principes fondamentaux dans les techniques de danse. Découverte d’éléments de terminologie.

BARRE A TERRE :Séance basée sur des exercices d’étirements en profondeur, un travail postural pour terminer sur un temps de relaxation. Cela permet d’acquérir un certain renforcement musculaire grâce à différents exercices en étant attentif à toutes ses sensations. Il y aura un temps au sol sur des tapis, puis debout. On utilisera parfois la barre et/ou de gros ballons suivant les zones à travailler. Ce cours est accessible à des gens initiés ou non à la pratique de la danse; il peut être un très bon complément pour les danseurs comme il peut être un moyen de tonifier et assouplir son corps pour les gens à la recherche d’une pratique corporelle douce. La barre au sol est une technique à part entière.

Tous les exercices permettent de prendre conscience et de comprendre les mécanismes du corps en maîtrisant sa respiration. 

YOGA DANSE Le cours de Yoga’dansé est un cours influencé de la danse contemporaine, axé sur la respiration, favorisant ainsi un mouvement en pleine conscience.
Il se situe à mi-chemin entre le yoga et la danse.
C’est une répétition de plusieurs étirements et positions de gainage, formant de petits enchaînements dansés, faisant appel aux muscles profonds.
Il permet de gagner en souplesse et fluidité du corps et de se recentrer sur ses sensations.
Il comprend des séquences avec ou sans musique et se termine par un petit moment de relaxation.
Pratiqué avec bienveillance avec soi-même, il fait du bien au corps et à l’esprit! 

Yoga danse enfants (sous forme de stage)
Séances adaptées au jeune public où l’imaginaire permettra le développement de la créativité des enfants, la respiration favorisera la concentration et le calme afin de canaliser leur énergie et les aider à mieux gérer leurs émotions. L’apprentissage des postures se fera de façon ludique et le corps sera ensuite mis en mouvement en se déplaçant dans l’espace.
Les séances seront accompagnées d’un univers musical relaxant ou énergisant en fonction du déroulé de la séance.



Il est donc essentiel d’être bienveillant envers soi-même pendant sa pratique, d’être à l’écoute de son corps. C’est un moment de douceur et de détente pour soi, où l’on va se reconnecter au moment présent, à ses ressentis profonds, à sa respiration et à son corps dans sa globalité.
Le travail postural vous permettra de gagner en renforcement musculaire profond, en mobilité articulaire, en étirement/souplesse, et en stabilité (équilibre, ancrage).
Le recentrage de début de séance avec les pranayamas (exercice de respiration) et la relaxation de fin de séance (savasana), apaiseront votre mental et vous guideront sur le chemin de la sérénité intérieure.

CONTEMPORAIN:La danse moderne contemporaine voit le jour au début du XXème siècle.Aujourd’hui, elle a évolué bien évidemment. Elle prône avant tout l’expression corporelle et met en avant la relation entre le corps et l’esprit. On développe la conscience de certaines notions telles que l’espace, la matière, les possibilités du corps.
La danse contemporaine est une danse fluide, qui démarre généralement le cours avec une barre technique au sol pour finir debout ou l’on travaille sur le poids, le relâché et la fluidité. Sous forme de stages.

 

Professeurs Diplômés d’états 

Inscription toute l’année

« L’apprentissage et la pratique de l’art de la danse font appel à une éducation artistique mettant en jeu le corps : ces activités peuvent entraîner des risques physiologiques importants, notamment pour les plus jeunes. C’est la raison pour laquelle un Diplôme d’Etat obligatoire pour l’enseignement de la danse a été institué par la loi du 10 juillet 1989, dont la mise en oeuvre a été confiée au ministère chargé de la Culture et de la Communication.Cette loi a notamment pour objectif d’assurer aux élèves et aux familles, par la création d’un Diplôme d’Etat, une réelle garantie de la qualification des enseignants des danses classique, contemporaine et jazz. L’arrêté du 11 avril 1995 fixe les modalités de délivrance du diplôme d’Etat de professeur de danse.

C’est ainsi que l’entrée en formation au Diplôme d’Etat est subordonnée à la réussite d’un Examen d’Aptitude Technique (E.A.T.) comportant trois options : danse classique, danse contemporaine et danse jazz.

L’arrêté fixe également la composition de la commission nationale chargée de statuer sur les dispenses du Diplôme d’Etat au titre de l’expérience confirmée en matière d’enseignement de la danse ou de la renommée particulière. »

Le D.E est un diplôme homologué de niveau III (bac+2)